LA MUSICA DELLA ALLMAN BROTHERS BAND INCONTRA COLTRANE, AYLER E MINGUS. UN MIX ENTUSIASMANTE DI AVANT JAZZ E ROCK BLUES.
“A MOST INTERESTING TRIBUTE TO THE ALLMAN BROTHERS BAND”, (steptempest.blogspot.com)
“4 STARS..Tononi pays his respects to the Allman Brothers Band, which is what sincere tributes are all about..”. (DownBeat!)
“…Tononi’s celebration of the Allman Brothers Band’s music is joyful, sincere, and revelatory, and with the recent loss of Gregg Allman, suddenly timely”. A welcome 4 star review of Tiziano Tononi & Southbound’s tribute to the Allman Brothers Band from FreeJazzBlogSpot (thanks to Lee Rice Epstein)
“…Una delle più belle sorprese dell’anno viene da Tiziano Tononi, che ha fatto fruttare il suo amore per il Southern Rock e gli Allman Brothers con un album di solida bellezza ed originalità..” (Musica Jazz, Italy)
“….Quattordici tracce in cui Tononi e i suoi musicisti riescono a tenere sempre viva la tensione, a convogliare gli stilemi del jazz in un contesto più vicino al rock e viceversa, a rivolgersi tanto agli appassionati del
jazz che degli Allman Brothers con un disco in grado di non deludere le aspettative né degli uni né degli altri e, magari, di gettare un ponte per avviare anche alcuni ascoltatori verso dischi o gruppi mai affrontati
finora. “…. (Jazz Convention, Italy)
Gli Allman Brothers + fiati + violino + accordion – le chitarre = Tiziano Tononi & Southbound!!!!
Tutto è cominciato da “Brothers And Sisters”. In realtà tutto era cominciato prima, con la scoperta del Blues attraverso i dischi di John Mayall, ma quella è un’altra storia…Vedere all’interno di quella copertina una specie di “super extended family” con musicisti, roadies, amici, donne e bambini, e ascoltare le suggestioni blues della voce di Gregg Allman e della chitarra di Dicky Betts era stato un connubio letale, e nei miei sogni avrei voluto andare a stare lì, in un oblio Bluesfamiliare che avrebbe potuto fermare il tempo, e durare per sempre. A marcia indietro, da lì a poco avrei comprato “Fillmore East”, avrei scoperto Duane e Berry Oakley, e gli Allman Brothers sarebbero entrati nel mio mondo, e ne avrebbero fatto parte per sempre. Dunque sono quasi quarantacinque anni che li ascolto (ho seguito poi anche molte delle loro vicende successive, fino alla chiusura ufficiale della “ditta” nel 2014), e ancora mi stupiscono, da ascoltatore, per come fossero avanti sui tempi, e per come la loro musica, al dì là della passione totale per quel suono sontuosamente southernblues, infarcito di ritmiche New Orleans, contenesse già da subito molto più di quanto poteva sembrare. In fondo era il pregio di un periodo musicalmente ultra fertile, in cui molti stimoli ed influenze diverse, a volte persino contrastanti, venivano fatti convivere “pacificamente” tra loro, creando così alcune delle sintesi più straordinariamente originali che la storia recente ricordi. Era il Blues di Duane, con quello slide tagliente, difficile da dimenticare, che mi riempiva di gioia in “Statesboro Blues”, o quel modo di affrontare il solo, che letteralmente mi “ammazzava”, in “Loan Me A Dime” di Boz Scaggs, ….era il country (blues) di Betts, con le sue melodie scavate nelle dita, per un’ Elizabeth Reed che nel tempo è diventata un po’ anche mia, e ancora la capacità di Gregg di emozionare con le sue canzoni, e con la sua voce che che giganteggia, sorniona, sulle note del suo Hammond, era il Coltrane di “A Love Supreme” e la musica di Miles, che Jaimoe fece ascoltare a Duane, era il soul e la funkyness del basso di Berry e della batteria di Butch….Loro in fondo sono “i miei” Allman Brothers. Un gruppo di freaks multirazziale, in un Sud ancora pervaso da tensioni e intolleranza, che ha realizzato un piccolo grande miracolo musicale con le proprie forze, a dispetto di tutto e di tutti, creando un suono unico, irripetibile. Come in una magia antica, come in un rito ancestrale africano officiato nelle paludi della Georgia, a cui partecipavano i “santi” del Blues, numi tutelari anche per me, e a cui, da parte mia, questa volta ho invitato anche Rahsaan Roland Kirk e Sun Ra, Coltrane, Don Cherry, Mingus e l’Art Ensemble of Chicago…Chicago, un nome, un simbolo, come sempre dal Blues al Blues…ma questa è un’altra storia.
Lunga vita alla leggenda dell’Allman Brothers Band, the road goes on forever, no?
Tiziano Tononi, TizTheWiz
Tiziano Tononi: drums, percussion, udu drum (Midnight Rider), gongs
Emanuele Passerini: soprano & tenor saxophones
Piero Bittolo Bon: alto sax, bass clarinet & flutes
Emanuele Parrini: violin & viola
Carmelo Massimo Torre: accordion
Joe Fonda: acoustic & electric bass
Pacho: congas, bongos, percussion
Marta Raviglia: vocals
With guests
Fabio Treves: harmonica on “You Don’t Love Me”
Daniele Cavallanti: tenor sax solo on “Soul Serenade”
All arrangements & musical directions by T.Tononi
“For Barry O.”, “Clouds of Macon” and “Skydog Blues” composed by T. Tononi
Produced by Fabrizio Perissinotto
THE ALLMAN BROTHERS BAND MUSIC MEETS COLTRANE, AYLER AND MINGUS. A STUNNING MIX OF AVANT JAZZ AND ROCK BLUES!
Allman Brothers + horns + violin + accordion – guitars = Tiziano Tononi & Southbound!!!!
It all started on “Brothers And Sisters”. Actually, the process began prior to that, with my
discovering the Blues through John Mayall’s records, but that’s a different story…Seeing
the picture of that “super-extended family” on the inside cover with musicians, roadies,
friends, women and kids, and listening to the Bluesy flavor of Gregg Allman’s voice and
Dicky Betts’ guitar just hit me really deep, and in my dreams I wished I could have been there,
stopping the clock to stay….in some sort of a Blues-like oblivion, one that would last forever.
Looking back, shortly after I bought “Fillmore East” I discovered a different band
(with Duane and Berry Oakley) and The Allman Brothers Band entered my world — to stay,
forever. I’ve been listening to their music for almost forty-five years now and following their
many changes over many decades… and they continue to surprise me. Their music was ahead of their time, a “lethal” mix of a magnificent Southern sounds and New Orleans cross-rhythms — it
incorporated many more influences than one could imagine at first listen.
All in all, theirs was a high quality music in a time of ultra-fertile creativity, one in which many different
elements in music, sometimes even opposed to each other, were peacefully co-existing to form some
of the most extraordinary syntheses in recent history. It was Duane’s Blues background, with
his hard-to-forget, signature slide work that filled me with joy on “Statesboro Blues” and his
killer phrasing on Boz Scagg’s “Loan Me A Dime”… It was Betts’ Country (and Blues) sound,
those melodies digging into the neck of his Goldtop for a “Liz Reed” that, in time, became someway a part o me, mine
Further, it was Gregg’s ability in song writing, his voice towering over the textures of his Hammond organ on “It’s Not My Cross To Bear”; it was the Coltrane of “A Love Supreme” and the music of Miles’ “second quintet” that Jaimoe exposed Duane to and inflated the Brothers’ music with; it was the Soul and the funkyness of Berry’s bass and Butch’s drums…Those are “my” Allman Brothers, a multi-racial, freaky band in a deep South still filled with social tensions, intolerance and segregation.
There they created their little/big musical miracle, against everybody and everything. They represent a special, one-of-a-kind style and sound that resembled an ancient magical ritual, an ancestral African
rite officiated in the swamps of Georgia. You can see the “Saints” of the Blues, this time
joined by the High Priests of jazz: Rahsaan Roland Kirk and Sun Ra, Coltrane, Ornette and
Don Cherry, Mingus and The Art Ensemble of Chicago. Chicago!….a name, a symbol,
as always from the Blues to the Blues….but that’s a different story.
Long live the legend of The Allman Brothers Band! The road goes on forever doesn’t it?
Tiziano Tononi, TizTheWiz.
Tiziano Tononi: drums, percussion, udu drum (Midnight Rider), gongs
Emanuele Passerini: soprano & tenor saxophones
Piero Bittolo Bon: alto sax, bass clarinet & flutes
Emanuele Parrini: violin & viola
Carmelo Massimo Torre: accordion
Joe Fonda: acoustic & electric bass
Pacho: congas, bongos, percussion
Marta Raviglia: vocals
With guests
Fabio Treves: harmonica on “You Don’t Love Me”
Daniele Cavallanti: tenor sax solo on “Soul Serenade”
All arrangements & musical directions by T.Tononi
“For Barry O.”, “Clouds of Macon” and “Skydog Blues” composed by T. Tononi
Produced by Fabrizio Perissinotto